«Carambola, el musical»: un viaje entre épocas y libertad
Por Guillermo Tagliaferri (guille.tagliaferri@elcafediariook.com)
Música en vivo, amplio despliegue escénico de actores-cantantes y bailarines y una reflexión sobre la libertad y el destino con aires de nostalglas, alternando momentos íntimos con cuadros grupales de gran energía, son los ingredientes principales de Carambola, el musical.
El espectáculo cruza épocas distantes, los años 2002 y 3333, para demostrar cómo una pequeña elección puede cambiarlo todo. Esos dos tiempos tan lejanos quedan unidos por un hilo invisible. Los veinte artistas en escena y la banda musical sobre el mismo escenario le dan ritmo e intensidad a la trama.
Cruzando siglos
Tres hermanos mellizos y con diferentes personalidades y enfoques de la vida se relacionan con encuentros y desencuentros, discusiones y coincidencias, en Buenos Aires, en 2002. Uno de ellos, , filósofo despreocupado escribe un libro, flojo de ventas al principio, que tendrá gran influencia para la vida de una mujer en el futuro.
Cecilio (Nando Castellanos) es el hermano autor del libro. Preferido (Beni Gentilini), un empresario exitoso a nivel profesional, y Amequiero (Kevin Kah), futbolista en ciernes frustrado por una lesión y sencillo trabajador en distintos oficios, son sus hermanos.

Milenios más tarde, en un futuro incierto y en una galaxia interplanetario, la justicia tiene un peculiar sistema. Un juez único (Cheng) castiga con cárcel a Carambola (Sofía DI Giano),
Un libro especial
En su encierro, a las manos de la prisionera -el desempeño actoral de Di Giano es brillante- llega el libro escrito en Argentina a comienzos de la década del 2000. A partir de esa lectura, el pasado deja de ser una historia lejana para convivir con el presente del protagonista, empujándola a tomar la decisión más trascendental de su vida.
Un guardiacárcel (Ivano Nardacchione). la única compañía de la detenida, intenta ganarse su confianza y comprender su complicada situación.

Este espectáculo, con idea original, dramaturgia y letra de canciones de Daniel Manrique y dirección general (además de ser co-autor de la obra) de Jorge Scorpaniti, y coreografías de Mirta Wola, apuesta por una dinámica ágil donde el escenario se divide y transforma.
Música y danza
Los bailarines que le ponen movimiento sincronizado, estético y fluido son Pablo Attie, Delfina Campagnoli, Sasha Cerrini, Esteban Lopez, Juan Manuel Mirasola, Nicolás Pereyra, Agostina Sánchez Llanos y Daniela Suarez.
La música, dirigida por Joaquín Villazuela y con banda integrada por Felipe Burundarena, Bruno Bianchedi, Iván Castro, Franco Giri, Joaquiín Villazuela, a cargo de los instrumentos, y de Agustina Etchichury y Matías Reynals, en los coros, acompaña los distintos climas dramáticos y emocionales de la historia.
Más allá de su despliegue visual y sonoro, Carambola, el musical, una obra audaz y moderna, invita a pensar en el peso de la memoria, los lazos familiares y el deseo genuino de libertad.
Coristas con matices envolventes
Agus Etchichury y Matías Alexis Reynalsson parte del nutrido y lucido elenco de Carambola, el musical. Con sus destacadas voces son los coristas del espectáculo y con ellos habló El Café Diario® al finalizar una de las funciones.
Arrancó Agus: «Es una obra movilizante, es una obra para reírse, es una obra para salir pensando. Siempre digo lo mismo, pero es una obra para salir y pensar. Pensar sobre la libertad, pensar sobre la expresión y pensar sobre lo que uno puede hacer y lo que no».
«Nosotros dos nos sumamos bastante tarde, pero desde que nos sumamos fue un proceso tranquilo. Logramos integrarnos muy rápido, la gente del arte es así, te acepta muy rápido», agregó.
La voz femenina del coro afirmó que «está todo súper ensamblado y aún así seguimos ensamblando de función a función y encontrando maneras nuevas de seguir expandiendo la obra y mejorándola».

Matías señaló que «es una obra en la que nosotros, como ya dijo ella, ya nos incorporamos cuando ya estaba todo más o menos armado. La primera vez que la fuimos a ver, en realidad el primer ensayo, la verdad es que no teníamos ni idea de qué trataba. No habíamos escuchado las canciones y la verdad que nos sorprendió de pe a pa».
«Es una obra que te invita a pensar sobre la vida misma, sobre cosas como el existencialismo, familia. De lo más simple a lo más grande. Ese juego de tiempos esta completamente bueno, me parece que esa dualidad está buenísima», dijo.
La voz masculina del coro manifestó que «me gusta también a mí particularmente que no te da exactamente todas las respuestas, que te deja algunas cosas picando, cosas que te invita a pensar un poco qué pasó acá, qué pasó con él, qué significa esto».
Carambola, el musical
Sarmiento 2037, CABA
Martes, 20.30 hs.
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